Creadores de cómics en España: hombres y mujeres excepcionales

Si en la anterior entrada compartíamos algunas editoriales que editan cómics en España de autores nacionales, ahora os vamos a recomendar algunas mujeres y hombres tanto clásicos como actuales.

Conviene recordar aquí que hay creadoras excepcionales de cómics, algo que no sucedía hace 40 o 50 años en España. No hace falta reivindicarlas, ya su trabajo lo hace por ellas.

Para los que ya tenemos unos años, son referencias indispensables Francisco Ibáñez, Alfonso Azpiri, Víctor Mora, Josep Esobar, Jan o Manuel Vázquez. De sus plumas salieron creaciones memorables como Mortadelo y Filemón, Lorna, El Capitán Trueno, Jabato, Zipi y Zape, Superlópez y Anacleto.

Del panorama actual surgen muchísimos nombres imprescindibles como Paco Roca, Ana Miralles, Laura Pérez, Teresa Valero, Fermín Solís, Borja González... De verdad, la lista es muy larga.

Os animo a que investiguéis y os dejéis llevar por estas magníficas historias. Desde "La ciénaga" de Antonio Zurera a "El viaje" de Paco Roca, pasando por "Contrapaso" de Teresa Valero o las historias de "Blacksad" de Juan Díaz y Juanjo Guarnido, tenéis un mundo amplio por descubrir al alcance de casi cualquier biblioteca física o digital.

Debajo de las fotografías os dejamos un listado más amplio de autores y autoras muy recomendables. Seguro que la lista hay alguna omisión. Como toda en la vida, esta lista está abierta a opiniones, sugerencias y cambios.

Teresa Valero

Francisco Ibáñez

Fermín Solís

Borja González

Alfonso Azpiri

Ana Miralles

Clásicos

- Ágreda, José Luis

- Altarriba, Alfonso

- Azpiri, Alfonso

- Escobar, Josep

- Giménez, Carlos

- Ibáñez, Francisco

- Max (Francesc Capdevila)

- Maroto, Esteban

- Mora y Ambrós, Víctor

- Prado, Miguelanxo

- Sanjulián, Manuel

- Vázquez, Manuel

- Zurera, Antonio

Actuales

Alba, Tyto

Barrachina, Mario

Berrio, Juan

Díaz Canales, Juan

Esquembre, Carles

González, Borja

Herreros, María

Kayser, Marta

Miralles, Ana

Olivares, Javier

Oncina, Ana

Ortega, Belén

Ortiz, Álvaro

Penyas, Ana

Pérez Granel, Laura

Pérez Vernetti, Laura

Riba Rossy, Raquel

Roca, Paco

Rubio, Salva

Sala, David

Solís, Fermín

Valero, Teresa

Zapico, Alfonso

Editoriales que publican cómics españoles

Hoy os traemos un modesto listado de editoriales españolas o con oficinas en España que editan, publican y promocionan cómics de dibujantes españoles, tanto hombres como mujeres.

A pesar de la excelente salud del cómic nacional, aún no está muy difundido ni siquiera entre el público lector. Este piensa en muchas ocasiones de forma errónea que el cómic o novela gráfica es solo para adolescentes. No pueden estar más equivocados quienes piensen así.

Por cierto, de vez en cuando, surgen en nuestro país iniciativas maravillosas para promocionar el cómic nacional. Nos queda un poco lejos, en Madrid, pero si os gusta el tema echad un vistazo en facebook a "La embajada de los tebeos", una asociación que organiza exposiciones de creadores españoles y edita guías sobre ellas. Un lugar único.

Ahí va el prometido listado que ampliaremos si vemos que hemos cometido alguna omisión:

Astiberri

Cartem Cómics

Cascaborra Ediciones

Cósmica Editorial

Dibukks

Dolmen

ECC

Ediciones de Ponent

Glenat Ediciones

Grafito Editorial

Karras Editorial

La Cúpula

Lumen

Norma Editorial

Panini Cómics

Planeta Cómics

Ponent Mon

Reservoir Books

Salamandra Graphic

The Rocketman Project

Recomendaciones de cómics (sept 2026)

 Aquí os dejamos el cartel con nuestras tres primeras recomendaciones de lectura del curso 2026-2027.

Como os comentamos en la anterior entrada, el eje temático de la biblioteca durante el mes de septiembre de 2026 es "El cómic español".

El cómic español goza de una salud envidiable. Un buen grupo de autores y autoras españoles están lanzando obras de una calidad asombrosa que no desmerece lo que se publica en otros países.

En esta triple recomendación os traemos obras de David Sala, María Herreros y otra conjunta de Salva Rubio y María Badía. Os recomendamos que os perdáis en sus maravillosas páginas.

Esperemos que más compañeros y compañeras del centro se animen a hacernos llegar sus recomendaciones para poder subir algún cartel más antes de que termine el mes de septiembre.

Vuelta a las aulas: el cómic en España.

Ya está aquí el curso 2026-2027 y con él la biblioteca del CEPA Abril Badajoz vuelve a la vida.

Nuestra biblioteca continúa este curso con su programa: 10 meses, 10 temáticas.

Durante el mes de septiembre de 2026 y los primeros días de octubre de 2026, la temática elegida por la biblioteca del CEPA Abril es "El cómic en España".

Para ir abriendo boca, os dejamos los tres carteles que hemos elaborado con recomendaciones de cómics españoles: 6 disponibles en la biblioteca digital Librarium y los otros 6 en la biblioteca de nuestro centro. Además, de propina, un tercer cartel con algunas curiosidades del mundo del cómic.

¡Disfrutadlos!

DESPEDIDA Y CIERRE

 

El verano y las lecturas pendientes: ¡Nos vemos en septiembre!

Llega el final del curso y, con él, un merecido descanso. Cerramos las puertas físicas de nuestra biblioteca, pero dejamos abiertas de par en par las ventanas de la imaginación. El verano no es el fin de la lectura, sino el momento perfecto para retomar aquellos libros que el ritmo del año nos obligó a dejar en la mesilla de noche.

Para despedirnos, queremos regalaros estos versos del gran poeta de la Generación del 27, Pedro Salinas. Un poema que nos habla de los viajes, de los caminos y de cómo las realidades y las lecturas se entrelazan en nuestros recuerdos:

Vocación (Fragmento)

Darle la vuelta al mundo

en un barco, en un libro,

no por el agua azul,

por las letras de molde.

Irse a la mar, riendo,

por un golfo de música,

por un estrecho verso.

Sentirse náufrago

en una ola de oro

de un cabello deshecho,

y luego, al despertar,

hallarse vivo, libre,

con la luz de la tarde

en la frente y el alma.

— Pedro Salinas

OS RECOMENDAMOS ALGUNAS LECTURAS PARA ESTE VERANO QUE PODÉIS ENCONTRAR EN LIBRARIUM

Sinopsis

Premio Princesa de Asturias de las Letras 2026.

Barnes celebra sus ochenta años con una obra deslumbrante sobre la memoria y la vejez, el amor y las despedidas.

Julian Barnes cumple ochenta años y lo celebra con una bellísima exploración en torno a la memoria y el pasado, los caminos impredecibles a los que conducen nuestras decisiones, la búsqueda de la felicidad —a cualquier edad— y, cómo no, el amor, la amistad y la escritura.

¿Qué contiene más verdad: nuestros recuerdos, nuestros diarios, las anécdotas mil veces contadas o la imagen que de nosotros mismos nos devuelven los demás? ¿Cómo componer, hacia el final de nuestra vida, un relato fiable de quienes somos? Barnes reflexiona sobre todo ello con el trasfondo de la vejez, de la proximidad definitiva de un fin, ante el cual no podemos más que aprender a despedirnos.

Pero en el corazón de esta obra hay también una historia —«o una historia dentro de la historia»—, y sus protagonistas son dos personas a las que Barnes prometió que jamás escribiría sobre ellas —llamémoslas Jean y Stephen— y un jack russell que responde al nombre de Jimmy. El joven Barnes conoció a Jean y a Stephen cuando los tres estudiaban en Oxford. Los presentó, se enamoraron, se separaron y siguieron cada cual su camino, lejos el uno de otro y también de la vida de Barnes, que no les perdonó que truncaran aquella amistad. Hasta que cerca de cuarenta años después se reencontraron, de nuevo con su intervención, y la vida siguió dando giros entre alegrías, traiciones y decepción.

A partir de la peripecia vital de estos dos «nuevos viejos» amigos, el autor indaga en los misterios y las verdades de la vida en este libro conmovedor que aúna, a la manera habitual de Barnes, ficción, memorias y ensayo. Con la maestría que lo caracteriza, cincela un texto de apariencia lúdica y desenfadada que contiene, inevitablemente, una profunda meditación sobre el sentido de la existencia.

Sinopsis

Una novela que indaga en los espejismos de las relaciones, las dificultades del duelo y la amistad como refugio.

Premio El Ojo Crítico de Narrativa 2025

Meses después de la muerte de su padre y recién graduada, Marina conoce a Jaime, un hombre veinte años mayor que ella que irrumpe en su vida colmándola de atenciones y planes. En poco tiempo, su día a día da un vuelco: pasa de compartir piso con su mejor amiga Diana, de ir a conciertos y de salir de fiesta a instalarse en el cómodo apartamento de Jaime y cenar cada fin de semana en los mejores restaurantes.

Deslumbrada por la sofisticada vida adulta y el encanto de Jaime, quien también se gana a su familia, Marina se ve sumergida por completo en su mundo, comenzando a olvidar lo que la definía.

Con una prosa que oscila entre la delicadeza lírica y la crudeza visceral, Comerás flores, la novela debut de Lucía Solla Sobral, explora qué significa ser joven, madurar y construirse una identidad. Una novela sobre las distintas caras del amor y los espejismos de las relaciones desiguales, las dificultades del duelo y la amistad como refugio.

Sinopsis

Un libro soberbio de memoria personal que se convierte en literatura viva que nos concierne a todos.

¿Qué nos hace ser como somos? ¿Es el pasado algo más que la justificación del presente? ¿Hay un principio, una sola causa que englobe las demás? ¿Qué papel juegan los viejos relatos familiares en la construcción del porvenir? ¿Puede domarse la vida mediante palabras?

En el verano de 1931, una pareja de veinteañeros —los abuelos maternos del autor— se conocen en un pueblo costero de Galicia. Ella, de origen campesino, educada en los rigores de una madre hecha a sí misma, está a punto de salir de la escuela de magisterio, y él es un escritor en ciernes, inflamado de literatura y con unas aspiraciones de grandeza que su condición no respalda. Apenas un año después se casan, y mientras él emprende búsquedas no siempre compatibles con la vida familiar que condicionan la intensa pasión entre ambos, llegan los hijos y, con los años, sus distintas formas de afrontar una historia compartida de ausencias y renuncias, de anhelos y ensoñaciones.

Desde este punto de partida, mezclando la novela epistolar, el perfil biográfico y el relato introspectivo y de formación, Marcos Giralt Torrente se enfrenta en Los ilusionistas al misterio de unas vidas, las de sus tíos y su propia madre, unidas, además de por la sangre, las vivencias y los mitos comunes, por cierta incapacidad para pactar con la realidad y plegarse a sus dictados: la tendencia a gravitar alrededor de ella escogiendo solo lo necesario para construir una ficción más habitable. El resultado es una desinhibida autopsia familiar, compuesta por una galería de personajes a quienes el preciso análisis psicológico convierte en memorables, y a la vez un emotivo autorretrato en movimiento, con sutiles trazos de relato generacional, que visibiliza, mediante elipsis, retrocesos e inesperadas confesiones, el proceso de decantación de su autor.

Novela de muchas vidas y de una sola, Los ilusionistas es una obra depurada y audaz sobre los afectos, la memoria, la infancia, las ataduras de la herencia y la propia escritura. El rotundo regreso de Marcos Giralt Torrente al territorio estrictamente autobiográfico en el que ya deslumbró con Tiempo de vida (Premio Nacional de Narrativa y Premio Strega Europeo), uno de los libros más influyentes de los últimos años.